一、蓝精灵什么电影？
蓝精灵是一部以比利时漫画家沛优同名漫画及动画片为基础改编的电影。第一部电影《蓝精灵》于2011年上映，由拉加·高斯内尔执导，乔纳森·温特斯、凯蒂·佩瑞、安东·尤金和弗莱德·阿米森等人联袂献声。剧情讲述了受到惊吓的蓝精灵四散而逃，其中笨笨误撞跑进了据说曾经死掉99个蓝精灵的瀑布进入，最终，笨笨连同营救他的蓝爸爸、蓝妹妹、聪聪等卷入了神秘的漩涡，来到了美国纽约的中央花园。
另一部续集电影是《蓝精灵：寻找神秘村》，由凯利·阿斯博瑞导演，黛米·洛瓦托，雷恩·威尔森，乔·曼根尼罗，杰克·麦克布瑞尔，丹尼·朴迪，曼迪·帕等主演。该片讲述了蓝妹妹发现了一张遗落的地图，由此引发蓝精灵们对于神秘村庄真实性的猜想。于是，满怀好奇心的蓝妹妹与聪聪、笨笨、健健四个小伙伴组成冒险小分队，背着蓝爸爸离开了精灵村，踏上了充满未知的探秘旅程。一路上，四个小伙伴为所见的新奇景物而兴奋，为陷入漆黑洞穴而慌张，上天下地一路萌行充满欢声笑语，直到他们遇到了最大的对手——格格巫。
二、蓝精灵电影国语版
自从1994年上映以来，蓝精灵电影国语版一直在全球范围内赢得了大量观众的喜爱和欢呼。这个令人难以抗拒的动画系列以其有趣的角色、精心制作的动画和诙谐的故事情节而闻名。
故事梗概
蓝精灵电影国语版围绕着一群小小的蓝色生物展开，他们居住在一个神秘的、在大自然中隐藏着的地方——蓝色村庄。这些勇敢的蓝精灵，由聪明有才华的领袖蓝爸爸带领，常常陷入了各种令人捧腹的冒险。
这一系列电影中最受欢迎的角色之一是叫做蓝妹妹的蓝精灵。她聪明、机智，总是能够帮助蓝爸爸和其他蓝精灵们解决问题。另一个备受喜爱的角色是叫做格格的小精灵，是一个淘气而可爱的角色，常常给蓝精灵们带来一系列的麻烦和笑料。
影片制作
蓝精灵电影国语版以其精美的动画和创新的故事情节而闻名。制作团队花费了大量的时间和精力，在细节上下足了功夫。他们确保角色的设计独特且鲜明，场景的绘画细腻入微，为观众呈现出一个栩栩如生的奇幻世界。
导演和编剧们精心构思了每一部电影的故事情节，将冒险、喜剧和温情巧妙地融合在一起。故事中的笑料和情节转折让观众捧腹大笑，同时也有一些令人动容的时刻，让观众们感受到真挚的情感。
除了精美的动画和优秀的故事情节，蓝精灵电影国语版还有一支出色的配乐团队。每一部电影都有令人难忘的原声音乐，为情节增添了动感和戏剧性。
影响力与成功
蓝精灵电影国语版是一个世界性的现象，享有广泛的知名度和影响力。这一系列电影不仅仅受到儿童的喜爱，也吸引了成年观众的关注。它在全球范围内取得了巨大的票房成功，并获得了多个奖项和提名。
电影的成功部分归功于其与观众的情感共鸣。蓝精灵电影国语版探索了家庭、友谊和勇气等主题，这些主题是人人都能够理解和感受的。观众们看到电影中的角色面对困难和挑战时的坚韧和勇敢，这激发了他们内心的勇气和希望。
此外，蓝精灵电影国语版还通过幽默和温情的方式向观众传递了一些积极向上的价值观。电影中的角色常常通过团结和合作克服困难，这给观众们传递了一个重要的信息：在团队中团结一致，我们可以战胜困难，实现我们的目标。
结论
蓝精灵电影国语版是一系列令人愉快和富有启发性的动画电影。它不仅仅是为儿童提供了一段欢乐的时光，也为成年观众们带来了深刻的思考。
这些电影以其精美的动画、有趣的角色和寓意深远的故事情节而闻名于世。它们的成功不仅体现在票房上，也体现在观众们的热情和支持上。
蓝精灵电影国语版的魅力将会继续影响和感动着人们，无论他们是年轻的观众还是年长的观众，都能够在蓝色村庄的奇幻世界中找到一份属于自己的欢乐。
三、如何评价电影《蓝精灵 3：寻找神秘村》？
皮埃尔·库利福德先生怎么也不会想到，自己笔下的蓝精灵（Smurf），居然从静态走向动态，从平面变得立体，整整走过近60年。同样，观众也不会想到，这部全CG的转型之作，并没有化压力为创意。套路化的故事情节，铁打的故事主角，音乐的不合时宜，都让人无比费解。
高中的时候，我经常到文化广场的书店看书，对外说是看经史子集，其实是去看儿童漫画。印象比较深刻的有《爷爷一定有办法》、《长满鱼干的树》和《缺失的一角》，还有许多忘记名字的漫画：袋鼠妈妈和袋鼠宝宝比谁更爱谁，得出结论“我对你的爱，从地球到月球，再从月球回来”；两只画风清奇的小鸡与一只黑猫结成朋友；老人掌舵，一群孩子在梦里遨游……其余的儿童漫画，大多告诫孩子不要睡前吃糖、不要乱咬手指、不要摸生殖器，既没有乐趣，也没有想象力。
众多漫画中，我看的最全，也最喜欢的就是《蓝精灵》。该系列引入中国后，吸引了不少中国画家创作同名漫画。这就使得目前在市场上流通的纸质漫画至少存在三种画风：比版、美版和大陆版。除了学识渊博、智慧过人的蓝爸爸，其他蓝精灵则憨态可掬，就连格格巫也蠢得让人恨不起来。蓝精灵个个人如其名，个性特征明显而单纯。蓝妹妹是其中常驻的女性角色，她本是格格巫用泥土制成的玩偶，幸而被蓝爸爸解救，成为真正的蓝精灵。需要指出的是，《蓝精灵》并非仅为儿童创作，有几部漫画表达了作者对报纸与传媒的不信任、对文化冲突的嘲笑和对商品经济的否定态度。
2011年，索尼影业决定将《蓝精灵》制成真人版电影。不仅请来知名脱口秀主持人尼尔·帕特里克·哈里斯担任男主角，还将童话故事设定成平行世界。创新颇具争议，但也吸引眼球。然而第二部的票房和口碑都有下滑，故事情节突兀，蓝精灵重返人类世界的可信度大大降低。经过考虑，第三部电影不再引入真人演员，改为全CG动画。
就在所有人都期待新作能带来全新的视觉体验时，《蓝精灵3》又一次让观众大失所望。个人认为，整部影片多数时候是为了创新而创新。不过，禁忌森林中的神奇生物、树栖蓝色种群和空中骑龙射箭，都让人联想起《阿凡达》，尤其是最后关头众人祈祷，竟然毫无征兆地救活了蓝妹妹。同样的情节，《功夫熊猫3》都懂得铺垫，处理的都比这好。
人物设置落入窠臼。从第一部开始，故事的主角均为蓝妹妹、健健、聪聪和笨笨。而且，三部的故事核心都是蓝妹妹，事件的起因都是蓝妹妹自我认知的欲望和极度的不自信。关键是争论了半天，也没得出什么令人信服的结论。这种毫无新意、缺少冲突的人物设定，让人看后倍感疲倦。也许不满于刻画蓝精灵村庄，这部电影不但在原有村落中引入了数个全新的蓝精灵，还凭空创造了一个由女孩组成的狩猎村落。一次性引入众多人物往往是拍片大忌，处理不好很容易使得其反。可惜本片技不如人，新老观众都没讨好，弄得两手空空。
故事情节也很疲弱。蓝妹妹在整个故事中的地位相当于《雷神》中的Thor或《赛车总动员》中的闪电麦昆，都是先跌下巅峰再重拾自我，简直是好莱坞惯用伎俩的重新实践。如果说前两部故事还让人学到一点关于家庭与爱的道理，第三部则仅停留在探险本身。鉴于似曾相识的探险情节，没能带给观众一丝乐趣。而且，第三部电影完全抛弃了前两部的精彩的《蓝精灵之歌》，转而效仿《里约大冒险》，偏向歌舞。可惜音乐的出现时机和作品质量都很一般，既不朗朗上口，也不让人感同身受。
动漫只是手段，关键的永远是通过手段而传达的意义与价值。因此在国外，动漫面向各年龄段的观众。儿童只是其中之一。可连儿童都满足不了，总说不过去吧。背后的孩子，已经第六次喊着要回家了。
四、蓝精灵这个电影是真的吗？
是虚构的动画片，不是真实的人物。
五、电影<<蓝精灵>>什么时候上映？
北京时间7月9日消息，据国外媒体报道，索尼电影娱乐公司(SonyPicturesEntertainment)确定将由美国导演拉加-高斯内尔(RajaGosnell)执导其动画电影《蓝精灵》(TheSmurfs)，该片计划将以3D和2D制式在2010年12月17日上映。
六、蓝精灵大电影3片尾曲
在电影界中，长篇影片往往伴随着一首令人难以忘怀的片尾曲。这首曲调旋律优美、歌词深情的音乐作品，不仅是对电影剧情的完美补充，更是观众离开影院后在心头回响的旋律。
《蓝精灵大电影3》无疑是一部备受期待的动画作品，它的故事情节精彩纷呈，充满了欢笑和温情。而作为一部大制作电影，它的片尾曲自然也是经过精心挑选，以期能给观众留下深刻的印象。
《蓝精灵大电影3》片尾曲的选择
为了确保片尾曲能与电影的整体风格相契合，电影制作团队细心考虑了各种音乐作品。经过多轮比择和讨论，他们最终决定选用了一首特别的歌曲作为《蓝精灵大电影3》的片尾曲。
这首片尾曲取材于传统民谣，结合了现代流行音乐元素，既有青春活力，又有深沉的内涵。它以动听的旋律为主线，配以动听的歌词，勾勒出了电影中角色的成长和回忆。
歌曲内容
这首片尾曲以《蓝精灵大电影3》中的经典场景为灵感，通过歌词带领观众回味电影中的精彩瞬间。它歌颂了蓝精灵们的勇气和团结，以及他们在冒险中所表现出的无畏精神。
歌曲中充满了对大自然的赞美，以及对友谊和爱的深情寄托。每一个句子都让人感到深情而动容，仿佛能够听到电影中角色们的心声。
片尾曲的艺术家
为了呈现出这首片尾曲的最佳效果，制作团队邀请了知名音乐制作人和一位实力派歌手。他们的紧密合作和专业素养，使得这首片尾曲在制作上更加精细和有深度。
这位实力派歌手以其独特的嗓音和出色的演唱技巧深受乐迷的喜爱。她热爱音乐、热爱表演，对每一次演唱都倾注了心血。而这次被邀请为《蓝精灵大电影3》演唱片尾曲，对她来说是一次无比兴奋而又充满挑战的机会。
制作团队和歌手共同努力，使得这首片尾曲在旋律、歌词和演唱上都达到了极高的水准。他们对细节的关注和对艺术的追求，为观众带来了一次难忘的听觉盛宴。
片尾曲的意义
片尾曲是电影的压轴之作，它承载着电影的情感和内核。这首特别的片尾曲不仅仅是一首歌曲，更是对观众情感的呼唤和共鸣。
它向观众传递出一种积极向上的精神，激励人们追求梦想和勇往直前。它鼓舞人心，让人们在面对挑战时能够坚持不懈，勇往直前。
电影与音乐的完美结合
《蓝精灵大电影3》以其精彩的故事情节和精良的制作水准，已经吸引了众多观众的关注和喜爱。而这首精心挑选的片尾曲，更是为电影增添了一份深情和动人。
电影和音乐的完美结合一直是制作团队极度重视的。他们明白，只有通过音乐的力量，才能更好地将电影中的情感表达出来。这首片尾曲的问世，无疑使《蓝精灵大电影3》更加完美。
当观众带着电影中的感动和旋律离开影院时，内心充满了对电影的思考和向往。这正是电影制作的目的之一——引发观众对电影的深度思考，留下深刻记忆。
电影的力量在于它能够触动人心，唤起人们内心深处的情感。而这首片尾曲，正是电影中那一份深情和浪漫的延续。相信当观众再次回想起电影中的精彩瞬间时，这首片尾曲的旋律将再次回荡在观众的耳边。
七、世界三大舞曲？
1，《匈牙利舞曲》《匈牙利舞曲》最初是由21首钢琴四手联弹的小曲所组成的曲集，虽然每一首乐曲的旋律和风格不尽相同，却都混合着匈牙利民族音乐和吉卜赛民族音乐的特色。节奏自由，旋律有各种各样的装饰，速度变化激烈，带有一定的即兴性；形式虽然没有统一的规定，但以三段体为最多。
2，《土耳其进行曲》《土耳其进行曲》，为奥地利音乐家莫扎特的A大调第十一号钢琴奏鸣曲（KV.331）的第三乐章，又称为 Alla Turca（土耳其风回旋曲）。于1781-1783年间在慕尼黑或维也纳所作。
3，《波莱罗舞曲》《波莱罗舞曲》创作于1928年，是拉威尔最后的一部舞曲作品，是他舞蹈音乐方面的一部最优秀的作品，同时又是二十世纪法国交响音乐的一部杰作。
八、电影《蓝精灵》讲了个什么故事啊？
电影《蓝精灵》(The Smurfs)改编自比利时漫画家沛优同名漫画及动画片，在这部电影中邪恶的格格巫在笨笨引导下闯进精灵村庄，蓝精灵们在躲避格格巫时通过蓝月亮的旋窝被传送到了纽约中央公园内，在这里他们一方面要赶在格格巫和阿兹猫(Azrael)找到他们之前回到自己的蘑菇村庄，另一方面只有三个苹果高的他们也要在纽约这座大苹果之城展开冒险。
影片由拉加·高斯内尔执导，采用"表演捕捉+CG动画"的方式制作，由乔纳森·温特斯、凯蒂·佩瑞、安东·尤金和弗莱德·阿米森联袂配音，尼尔·帕特里克·哈里斯、杰玛·梅斯和汉克·阿扎利亚携手出演。
影片在2011年07月29日在美国上映
剧情简介
邪恶的格格巫突然闯进精灵村庄，受惊的蓝精灵慌忙躲避，笨笨误闯神秘石洞，在奇异的蓝月亮照耀下竟然穿越来到纽约中央公园。蓝爸爸同蓝妹妹、笨笨、聪聪、厌厌以及勇勇（新角色）在纽约这座大苹果之城展开冒险。他们人生路不熟，只好寄居在一对年轻的温斯洛夫妇家中，他们百厌活泼反应快，搞到屋主晕头转向又无计可施；而蓝精灵们首要的任务就是避开格格巫的追捕返回精灵村庄。
在温斯洛夫妇的帮助下，蓝精灵们打败了格格巫，并通过蓝月亮下的旋窝成功返回精灵村庄。
九、青年友谊圆舞曲电影原唱？
青年友谊圆舞曲电影的原唱是刘封
刘封（？—220年），东汉末年长沙（治今湖南湘阴）人，东汉末年将领，蜀汉昭烈帝刘备养子。
有武艺，性格刚猛，气力过人。随赵云、张飞等扫荡西川，颇有战功，而后又统领孟达攻取上庸，深为刘备信任。
但是后来关羽北伐曹魏，多次要求刘封起兵相助，刘封不从。而后又侵凌孟达，迫其降魏。孟达与魏徐晃共袭刘封，并劝刘封投降，刘封不降，又遭部下叛变，败归成都。
220年，刘备在诸葛亮的建议下赐死刘封，刘封自裁，刘备深表痛惜。
十、大哥大电影中英文舞曲
大哥大电影中英文舞曲：影音之间的跨文化交流
在电影中经常可以听到一些动感十足的歌曲，其中不乏融合了中英文元素的舞曲成为了当下热门的音乐风潮。大哥大电影中英文舞曲的流行，体现了音乐与影视作品之间的完美结合，不仅拉近了文化的距离，也为观众带来了耳目一新的体验。
音乐穿越语言的沟通桥梁
中英文舞曲作为一种融合了两种文化元素的音乐形式，既不失中国传统音乐的韵味，又带有西方流行音乐的活力，成为了人们愿意聆听的音乐类型。在大哥大电影中，这样的舞曲常常被用作影片背景音乐或是片尾曲，通过旋律动感，节奏明快的特点，为影片增添了一种跨文化的沟通桥梁。
通过这种融合了中西文化的音乐形式，大哥大电影不仅在视觉上带给观众新的震撼，同时也在听觉上让人耳目一新。这样的跨文化交流不仅在影片中体现，也能够通过音乐这种共同的语言传达给世界各地的观众，进一步促进了文化交流和理解。
影片中的音乐情感表达
大哥大电影中英文舞曲的运用，并不仅仅是为了让影片更具商业性，而是为了更好地表达故事情感。这些舞曲往往会与影片中的情节相呼应，通过旋律的起伏变化，带给观众更加深刻的情感共鸣。
通过舞曲的节奏和歌词，影片中的角色情感得以更加充分地展现。无论是喜剧、爱情还是动作片，舞曲的运用都能够为影片中的人物和情节增添更加生动的色彩，让观众更容易被故事所感染。
跨文化音乐的魅力
中英文舞曲的流行，不仅代表了音乐产业的多元化发展，也展示出了跨文化交流的魅力。在大哥大电影中，这样的跨文化音乐形式成为了一种独特的风格，受到了观众们的广泛欢迎。
通过中英文舞曲，观众可以感受到世界各地音乐文化的碰撞与交流，体验到不同文化间的包容与融合。这种音乐风格的跨界融合，不仅为电影带来了新的创意和灵感，也为观众们提供了一种全新的听觉享受。
结语
大哥大电影中英文舞曲的流行，不仅展现了音乐在跨文化交流中的重要作用，也为影视产业带来了新的发展机遇。希望未来能够有更多的影视作品借助中英文舞曲这样的音乐形式，为观众带来更加多样化的视听体验。
