一、电影的鉴赏角度举例？
鉴赏电影一是要从电影本身的制作，比如说美工了，影视剪辑了，还有宣传音乐了等来评，二是就电影的故事性，故事情节是不是能够达到传播正能量或者是给与人们欢声笑语等效果。
二、影视作品鉴赏是什么？
就是影视点评，一般都是推荐好看的影视，分析精彩亮点。
三、鉴赏诗歌景色描写的角度？
01
动静结合
在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合是常用的一种写景手法。在这种手法的运用中，诗人往往独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。
比如像贾岛《题李凝幽居》的“鸟宿池边树，僧敲月下门”的“推”“敲”选用，王安石《泊船瓜洲》的“春风又绿江南岸”的“绿”字的形容词用作使动动词，都是动态描写的一些典范，在动词的使用上作了不少文章。但作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式，形成意境和形象的和谐统一。因此，动静结合的写景手法，往往与衬托又不可截然分开。如王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留”，诗人王维不愧描写山水的高手，动静结合是其主要写景手法之一。诗人在描绘的景物中，静中有动，以动衬静，动静结合，构成动人的意境。第二联写物，“明月松间照，”是静景，是所见，写的是月光透过松枝洒遍大地；而“清泉石上流”，是动景，是所闻，动静融为一体，构成一副清幽可爱的风景画。第三联是诗人用“竹喧”烘托山静，是所闻，用“莲动”衬托水幽，是所见，见闻交错，“喧”“幽”互衬，颇具艺术感染力。
02
声色（视听）结合
古诗写景常涉及到声音与颜色，这是诗人利用感官多角度写景，让读者如临其境，收到了很高的艺术效果。诗歌中作者写景，往往从自身的听觉、视觉、嗅觉等角度去写，这就要求我们在赏析时，把诗人所见所闻所感的内容品析到位。比如白居易《夜雪》这首诗，“已讶衾枕冷，复见窗户明，夜深知雪重，时闻折竹声。”描写对象是雪，诗中句句写雪，可作者依次从自己的感觉、视觉和听觉写来，突出了雪之大。作者的感觉是又一个鉴赏角度。
如杜甫《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，上联是一组对仗句。草堂周围多柳，新绿的柳枝上有成对黄鹂在欢唱，一派愉悦景象，有声有色，构成了新鲜而优美的意境。“翠”是新绿，“翠柳”是初春物候，柳枝刚抽嫩芽。“两个黄鹂鸣翠柳”，鸟儿成双成对，呈现一片生机，具有喜庆的意味。次句写蓝天上的白鹭在自由飞翔。这种长腿鸟飞起来姿态优美，自然成行。晴空万里，一碧如洗，白鹭在“青天”映衬下，色彩极其鲜明。两句中一连用了“黄”、“翠”、“白”、“青”四种鲜明的颜色，织成一幅绚丽的图景；首句还有声音的描写，传达出无比欢快的感情。
03
正侧结合
景物描写可以从正面入手，直接描写景物的特点，使人一目了然 ；也可以不从正面景物入手，而是从与其有关的侧面景物写起，来揭示该事物的特点，同时还能提供给读者丰富的想象空间。两种方法结合运用，可以使景物的特点，更加鲜明更加突出。
如白居易《杨柳枝词》“一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？”第一、二句运用正面描写的手法，描写了春天柳树的娇美形态。王昌龄的《从军行》“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑”，第二句侧面描写战况，通过写风势很大，卷起红旗便于急行军来写战争的惨烈。再如刘禹锡的《石头城》“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”，题为“石头城”，明显是写“石头城”，但诗歌不从石头城入手，却从石头城周围景物——山、潮水、月——入手，写出了石头城这一“故国”的没落与荒凉。
四、儿童诗鉴赏角度？
赏析儿童诗歌可以从其特点入手进行赏析。儿童诗歌的特征有五点，分别是情感饱满、想象丰富、构思新巧、语言童趣、意境优美。
1、情感饱满
儿童诗歌由于其读者对象的特殊性，所以要求诗歌的情感必须从儿童心灵深处抒发出来，逼真地传达出孩子们那种美好的感情、善良的愿望、有趣的情致，以激起小读者感情上的共鸣。
儿童诗所抒发的儿童情感，往往洋溢着盎然的儿童情趣，不仅能使儿童们从中获得关照和愉悦，也能把成人读者带回那童心萌动的情景中，重温儿时的梦。
应当注意的是，儿童诗中盎然的儿童情趣是儿童生活中本来固有的因素，只不过是由儿童诗人采撷发现并进行了形象化的描摹而已，而不是生硬的外加的成分。
2、想象丰富
儿童是最富于想象和联想的，擅长以自己创造性的想象来认识并诠释世界上的一切事物。在他们通过想象而诗化的世界里，花儿会笑、鸟儿会唱、草儿会舞、鱼儿会说……。
因此，儿童诗是以符合儿童心理的丰富想象创造优美的意境，抒发儿童的童真童趣，让儿童在奇妙多姿的世界里，展开想象的膀，感悟诗的题旨。这就要求赏析儿童诗要在想象的世界中用心灵和儿童对话。
3、构思新巧
儿童诗所抒发的情感不论在丰富性上，还是在深刻性上，都远不如成人诗歌，这是儿童的情感特点所决定的。但儿童诗能在不甚宽阔的情感层面上表达情趣并创造独特的表达效果主要依赖于构思的新颖巧妙。
这种依赖于生活积累和儿童式的想象的构思在很大程度上决定了儿童诗的艺术水平。因此，赏析儿童诗歌要善于挖掘其巧妙的构思。
4、语言童趣
儿童诗优美的语言，除了词语的锤炼要准确恰当外，诗的声音节奏更应具有音乐性，即诗的音韵要有美感效应。儿童诗的音乐性主要表现在押韵和节奏上。通过韵脚的变化、句式的错落有致，既兼顾了不同年龄段的儿童，同时又可使诗歌具有较强的音乐感和节奏感，形成全诗的回环整齐的美感。
5、意境优美
感情与形象的结合构成了诗的意境。儿童诗以营造童稚而优美的意境为目标。人们常说“情景交融”，即诗的感情应当附丽于形象。儿童诗通常将真实的儿童感受通过形象含蓄地表现出来，具有童稚而优美的意境
五、登临诗鉴赏的五个角度？
一、看背景 结合注释告诉的背景来迅速把握诗歌主要内容 二、看关键语言（标题、结尾诗句、诗眼） 古诗中的关键语言，例如标题、结尾诗句和其他一些表明诗眼的词句，往往直接透露出诗歌主题的信息。
三、看体裁 如果是叙事诗，则可从分析人物形象入手，进而概括诗歌的主题，赏析诗歌语言的凝炼性、形象性。
如果是哲理诗，概括主题时则应揭示诗中所蕴含的哲理，分析表现手法时则从“托物言志”角度出发。
（千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。
粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。）
如果是抒情诗，则从写的景物（具体名词）中理解诗人抒发的感情，在回答诸如“这样写有什么好处？”、“运用了什么样的艺术手法”、“请欣赏这句诗”等问题时，就考虑是否应该答直抒胸臆或间接抒情（借物抒情、情景交融）。 四、看技法 一抒情手法 ⑴直抒胸臆 ⑵间接抒情 A托物言志（借物喻人）
B借景（物）抒情 C情景交融 二描写手法 ①对比：勾画……的生活画面，突出表现诗人……的情感，或表达了对生活、社会的……思考。
②衬托（映衬、反衬、烘托）
③渲染（三次或三次以上描写铺排）
④正面描写和侧面描写相结合 三修辞手法 ⑴用典——借用神话故事、历史人物活动、古诗文 ⑵借代——含蓄、委婉，表达特定的感情 ⑶比喻——形象生动，寄托感情；或语言深入浅出地揭示生活哲理。想象、联想，设想奇巧，勾画了……的生活或社会图景。
⑷双关——意在言外，耐人寻味，具含蓄美。 A谐音双关，含蓄，富有情趣。
【如“东边日出西边晴，道是有晴（情）还无晴（情）。】B语意双关 ⑸拟人，景和物人格化，形象生动，寄托感情；或情景交融，物我一体；或借物喻人，象征。
⑹夸张，突出特点，强化感情，增强感染力；或造成奇特的意境，表现浪漫主义的情感。
⑺反复，连用某字，突出特点或某种情感。
⑻设问，一问一答，富有情趣；反问，增强说服力，发人深醒。
⑼反语，讽刺。
⑽互文：“参互成文，含而见文。”具体地说，它是这样一种形式：上下两句或一句话中的两个部分，看似各说两件事，实则是互相呼应，互相阐发，互相补充，说的是一件事。
如“秦时明月汉时关”、“烟笼寒水月笼沙”、“开我东阁门，坐我西阁床”等。 四其它表现手法：虚实相生 五、看意象 ⑴柳 “柳”、“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。 李白《忆秦娥》：“箫声咽，秦蛾梦断秦楼月。
秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。”
⑵月亮 一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。” ⑶菊花 坚贞、高洁品格的象征。陶渊明“采菊东蓠下，悠然见南山”
六、答题的格式 1、先观点后理由 解题时先表明观点，再陈述理由。
2、先分后总式，答题时，先分说后总说。
3、先总后分式，答题时，先总说后分说。
六、诗歌中鉴赏的角度有哪些？
诗歌的鉴赏，我是门外汉，但是也想谈谈自己的一些体会。
诗歌是一个宽泛的概念。现代意义的诗歌，我个人认为，应该包括古体诗、旧体诗（格律诗）、词、现代诗、歌词、赋等等。鉴赏角度，那么就有意境、格律（包括押韵）、思想。
所有的诗歌，最基本的是必须要有意境。意境是一个很感性的东西。明朱承爵 《存馀堂诗话》：“作诗之妙，全在意境融彻，出音声之外，乃得真味。” 王国维的《人间词话》说“上焉者，意与境浑；其次，或以境胜；或以意胜。”
我个人的理解，意境就是“触景生情”。通过作者对景物的描写，让读者身临其境，并触景生情。作品有无意境是诗人水平高低的重要指标。
格律。
格律相对来说是最简单的。因为格律多用于格律诗词，基本上是规定死了的。作品的好坏，从格律上来看是最直观的。但这也是现代人写格律诗词中最容易犯的错误。而且有些二流诗人还美其名曰“不必拘泥于格律、不能让格律限制诗人的才华”。我只想说一句，你连格律都不懂，还谈什么才华呢？古人写格律诗，有些时候故意出律，但这是他们在做大胆尝试、故意而为，而非不懂格律。况且，一篇多处出律的诗，的确缺乏美感。这是古人用实践证明过的东西。
思想。
思想是当代诗人的救命稻草，思想是蹩脚诗人的遮羞布。古人写诗很少讲思想，意境就是思想。思想是老干部体的唯一“可取”之处。这个可取是有引号的。
因为外行，所以写的比较浅显、简单。最后我想再谈一下我对诗歌的总体看法。诗言志，这个志可不是单单是志气、志向，而是情感。读诗，也是需要悟性的。
七、古代绘画鉴赏角度
古代绘画是中华文化宝库中璀璨的一颗明珠，它以其独特的艺术风格和卓越的技巧征服了无数艺术爱好者。对于绘画鉴赏角度，人们常常纠结于传统与现代、技巧与内涵之间的较量。然而，在细细品味古代绘画作品的时候，我们不妨从以下几个角度来进行鉴赏，领略其深厚的韵味和独到的美感。
1. 艺术风格与时代背景
古代绘画的艺术风格多种多样，代表了不同时代的审美观念和艺术手法。观察一幅古代绘画作品，我们需要了解其所处的时代背景，从而更好地理解艺术家所追求的审美目标和表现手法。
例如在唐代，绘画以丰富的细节和精准的线条勾勒出物象和人物形态，追求一种写实主义的审美效果；而宋代则突出了表现内心情感和意境的意义，画面简洁而含蓄，色彩柔和而深邃。通过对时代背景和艺术风格的理解，我们可以更全面地欣赏古代绘画作品，领略其中的独特魅力。
2. 画家的创作技巧和个人风格
每位绘画大师都拥有独特的创作技巧和个人风格，正是这些独到之处赋予了他们的作品更高的艺术价值。因此，在鉴赏古代绘画作品时，我们需要留意画家的创作技巧和个人风格的体现。
有些画家注重细节的描绘，以精湛的技巧表现出画面中的每一个细微之处；有些画家擅长运用明暗对比和色彩对比来增强画面的视觉效果；还有些画家注重意境的营造，通过抽象的表现手法和空灵的色彩来渲染画面的氛围。
通过对画家的创作技巧和个人风格的观察，我们能够更好地理解画家的艺术追求和独特的创作理念。
3. 画作所传达的主题和内涵
古代绘画作品往往富有深刻的主题和丰富的内涵，这是它们与众不同的重要特点。通过对画作所传达的主题和内涵的解读，我们可以进一步领悟其中深藏的价值和意义。
有的画作通过形象的符号和绘画元素来表达对社会现象的关注和思考；有的画作通过表达对自然景观或人文历史的热爱和赞美；还有的画作通过寓意和象征的手法来探索人生的哲理和价值观。
无论画作的主题和内涵如何，通过我们对其深入的理解与感悟，我们能够从中汲取灵感和智慧。
4. 作品的艺术表现形式
古代绘画作品的艺术表现形式多样，例如山水画、人物画、花鸟画等。每种绘画形式都有其独特的表现手法和艺术特点，对于我们欣赏古代绘画作品而言，了解作品的艺术表现形式是非常重要的。
在山水画中，我们常常能够感受到大自然的壮丽与深邃；在人物画中，我们能够深入了解历史人物的容貌和风采；在花鸟画中，我们能够领略到自然界生机勃勃的美丽和奇妙。
通过对不同绘画形式的理解和欣赏，我们更能领略到古代绘画艺术的博大精深。
5. 作品所代表的艺术流派和影响
古代绘画作品所代表的艺术流派和影响是我们鉴赏作品时必须关注的重要因素之一。每个艺术流派都有其独特的创作风格和影响力，对于了解作品的背景和奠定其地位和价值都具有重要的参考价值。
例如，南宋四家被誉为中国绘画史上的巅峰之作，代表了中国绘画史上的艺术巅峰和独特风貌；六法被赋予了深厚的哲学意义和审美内涵，对日后的绘画传统和观念产生了重要影响。
通过对艺术流派和影响的了解，我们能够更加全面地鉴赏古代绘画作品，进一步领略其中的艺术价值和意义。
总之，古代绘画作品拥有丰富的内涵和独特的艺术魅力，它们是中华文化的瑰宝，也是我们了解和领略古代艺术的窗口。通过从艺术风格与时代背景、画家的创作技巧和个人风格、作品的主题和内涵、艺术表现形式以及艺术流派和影响等角度进行细致的鉴赏，我们能够更好地领略古代绘画的独特魅力和内涵，进一步提升自己的艺术修养和审美能力。
八、荷花从哪些角度进行鉴赏？
人们都喜爱荷花，并从不同的角度欣赏着荷花的品质、色泽、幽香、风姿、神韵------
看到“赏荷四则”的介绍，感觉言简意赅、通俗易懂、韵意无穷、品之美妙。故转发上来。若能有助于大家欣赏荷花而从中获取更多的乐趣，就是我的心愿。赏荷四则一、赏荷之色：荷花的颜色有深浅之分，浓淡之别。有的色彩浓烈鲜艳，有的色彩素净优雅。宋.杨万里咏荷：“恰似汉殿三千女，半是浓妆半素装”。
二、赏荷之香：荷花色香兼备，前人品荷香，讲究香的浓、淡、远、久之别，认为荷香以清淡、远久见长。故历代文人常以“香远溢清”、“荷香染衣”等词语来称赞荷花。
三、赏荷之姿：荷花的姿态以柔美取胜。唐.皮日休吟莲：“吴王台下开多少，遥似西施上素妆”，把荷花比作婀娜多姿的美女。
四、赏荷之韵：古人认为：不谐荷韵，难入高雅境界。韵是指荷的风度、品德和特性。宋.周敦颐《爱莲说》赋：“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖。中通外直，不蔓不枝，香远溢清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。”这就是荷韵
九、从景观设计角度鉴赏？
景观设计理念是景观的灵魂所在，是设计师在空间作品构思过程中所确立的主导思想，它赋予作品文化内涵和风格特点。好的设计理念至关重要，它不仅是设计的精髓所在，而且能令作品具有个性化、专业化和与众不同的效果。
其次，景观设计的空间感要体现的恰到好处。 景观设计对空间的处理不同于建筑，设计元素不同，围合手法也不同。景观的空间是通过水体、植物、硬质铺装、地形、灯光等手段来形成的。其中最重要的要数地形和植物，它是处理景观空间的手段。通过地形的起伏，可以最直接的形成空间，植物对空间的围合，则主要通过植物本身的高度、质感、色彩、形态等元素实现。
十、古诗文鉴赏句式角度？
一、 从抒情方式的角度分析：
1、 直抒胸臆
这是一种不要任何“附加物”，而由诗人对有关人、事、物直接表明爱憎态度的一种抒情方式。
2、 借景抒情、情景交融
这两种方式都是间接而含蓄的抒情方式。借景抒情是作者把所要表达的思想、抒发的感情，寄寓在有所感触的某种客观景象或事物上。情景交融是作者将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借助对自然景物或场景的描摹刻画来抒发感情。
二、 从构思方式的角度分析
1、 借古讽今
作者由于某种原因，不愿、不便或不能对现时发表议论，于是采用对前代事物或现象进行议论的方式来表达看法，抒发情感。
2、 欲扬先抑，欲抑先扬
抑扬法是作者把人的思想认识引向反面，作大跨度转折的一种构思手段。它能使诗歌从高低错落、缓急并生中摇曳生姿。
3、 托物言志
古代诗歌中，日月风雨、松竹梅菊、鸟兽虫鱼等事物常常是诗人借以抒怀的对象。诗人通过诗中的鲜明意象含蓄委婉地表达出心中之“志”。
三、 从修辞格的角度分析
诗歌中常用的重要修辞有：对比、夸张、衬托、象征等，对词格作恰当分析，也有诸于准确地理解诗歌。
